玉雕作品的设计美感与深层次内涵，不仅是创作者审美、雕技与文化修养的综合体现，也是他们生活和思维经验的一种映射。

无论是玉料皮与形的天然状态，还是一山一水的视觉感触、一人一言的瞬间感怀，都可能是他们灵感迸发的源泉，然后付诸实践、精细设计、巧赋妙工，以乐趣、个性与哲思感动人。




中国玉石雕刻大师于杰，将自己对父亲无法言说的复杂情感浓缩在作品《背影》中，荣获了“天工玉石雕刻作品大赛”最佳创意奖。



这是与作家朱自清有异曲同工之妙的“背影”，更是我们可眼望触摸、能品出别般意味的 “背影”。






作品采用形制扁薄且不规则的析木玉进行双面雕，玉色的绿中交融着黄、褐、黑三种颜色，令人惊艳。其沁色与皮色，或分明或含蓄，但皆不影响玉料细度与油润性的彰显，颇为难得。

葱郁的玉色中，含有若隐若现的线状和不规则的絮状黑沁，这本来是玉料的瑕疵，但被作者巧加设计与规划后，竟化作玉料色调沉稳与岁月厚重的观感。



玉料宽面朝上，窄面向下深插入撂起的书状底座中，加之黄褐色的边缘皮色做衬，给人一种正翻阅泛黄书扉的带入感。






但这又不仅仅是一张泛黄的书页，它更是岁月的书页，是生命的书页。你看，作者在玉面上采用层次递进的手法，浮雕出大小交错的虚实相映而又相互咬合的“时间”齿轮、走在曲折石子路上的老人背影、挡在老人面前的高高石阶和城市、老人眼望着行驶而来的火车和远方隐现的似乎正伏案工作的中年男子、变幻风云……品思间，不由得离别伤感从心中最柔软的地方来，泪涌而下。



作品色彩与层次的丰富，造型与细节的关照，以及薄透见光的远方画面之虚与近处背影之实的对比，使观者如身临其境看了一场有关父爱、奉献、放逐、思念、无奈、离别与遗憾的“电影”，令人动容、反思、回望与觉醒。



作者用利落灵动的刀工、朴素典雅的气质、传统美学与光学美，把父亲对子女的爱，以及子女对父亲的愧疚等，表达得深刻细腻、真挚可感，这正是作品的精髓所在。