嫦娥是大家非常熟悉的神话形象，她偷吃了西王母的不死仙丹而飞升到了月亮上。至于嫦娥为什么要奔月，《淮南子》中记载“羿请不死之药于西王母，托与姮娥。逢蒙往而窃之，窃之不成，欲加害姮娥。娥无以为计，吞不死药以升天。然不忍离羿而去，滞留月宫。”大意是说一个叫“蒙”的坏人逼迫嫦娥交出不死药，嫦娥被逼无奈只能吃掉。《淮南子》中还记载，“羿闻娥奔月而去，痛不欲生。月母感念其诚，允娥于月圆之日与羿会于月桂之下。”

明唐寅画作《嫦娥执桂》

　　从典籍记载来看，嫦娥和丈夫后羿十分恩爱，她对后羿和人间也都非常留恋。然而后来人对嫦娥的看法却十分不同。有说她自私不顾丈夫后羿独吞不死药的，也有说她因为后羿出轨才愤而奔月的。鲁迅先生在小说《奔月》中，用现代人的眼光把嫦娥塑造成了一位不甘于平庸的婚姻生活而寻求独立的女性。嫦娥到底是一个怎样的女人，我们无法盖棺定论。但有一点可以肯定，嫦娥是一个十分美貌的女人。

近代画家任率英工笔画《嫦娥奔月》

　　或许正因为嫦娥不仅是一个有故事的女人，更是个美貌的女人，她的艺术形象才经久不衰。历代词人骚客写诗歌咏她的故事，丹青妙手们如唐伯虎画出她的绝美容颜。而在玉雕中，也有不少玉雕师以嫦娥奔月这一传统题材来创作。今天小编要给大家介绍的正是这一题材的同名作品《嫦娥奔月》，这件作品由斩获2015年天工奖金奖的玉雕师张雪松用析木玉创作而成。

张雪松析木玉作品《嫦娥奔月》，底座也是张雪松亲自设计雕刻完成。

　　这件作品取法传统绘画，结合了工笔写实与写意两种笔法。细看一轮圆月被桂枝和云彩环绕，创作者用灵动多变的线条勾勒出云彩游移不定的形态，而对树枝的处理更是细腻到令人惊叹，树皮上的纹理清晰可辨，极其逼真。在细节上，张雪松力求精工写实，而在整体风格上，他则追求写意传神。作品突显出嫦娥超凡脱俗的仙子风姿，整体给人浪漫飘逸之感。

精巧的造型加上灵动多姿的线条，作品整体给人浪漫飘逸之感。

　　除了取法传统绘画，另一方面，我们还能从嫦娥半裸的装扮、匀称的体态以及飘飘凌风的衣带看出敦煌壁画和塑像的影子。在传统绘画中，嫦娥大多体态纤弱，给人柔美之感。张雪松大胆推陈出新，在人物塑造上借鉴敦煌手法，赋予嫦娥充满健康生机的体态，让嫦娥多了几分圣洁的庄严美。此外，嫦娥半裸上身，腰系长裙，衣带当风的模样也是敦煌飞天中常见的装扮。

嫦娥半裸上身，腰系长裙，衣带当风，如敦煌飞天明秀动人。

　　取法多样让作品有了深厚的文化底蕴，而精妙的雕工则赋予作品生动自然的视觉效果。细看嫦娥，粉面桃腮，鼻若刀裁，双眉如远山隐隐，明眸顾盼有情。她怀抱玉兔，纤纤玉手轻抚玉兔，低眸似留恋人间，又似含羞带笑，清丽的容貌和娴静的气质让人过目难忘。另外，张雪松俏色巧雕，将析木玉鲜亮皮色集中在嫦娥衣带上，也更添几分绮丽。

嫦娥粉面桃腮，鼻若刀裁，双眉如远山隐隐，明眸顾盼有情。

　　嫦娥是包括玉雕师在内的众多艺术家都表现过的仙子形象，她时而冷艳，时而清婉，时而凄美……可以说，每位艺术家心中的嫦娥都不一样。张雪松仿古而不泥古，为我们塑造了他心中的嫦娥仙子，其御风而行，遗世独立的风姿让人久久难忘。